mardi 9 mars 2010

Crazy Heart

Date de sortie: 3 mars 2010

Réalisé par Scott Cooper
Avec Jeff Bridges, Maggie Gyllenhaal

Genre: Drame, Romance, Musical
Durée: 1h51

Synopsis :
A 57 ans, Bad Blake, chanteur de country, vit toujours sur la route, jouant des vieux hits dans des bars de troisième zone et des salles de bowling. Ce qui lui reste de célébrité disparaît peu à peu. Le mieux qu'il puisse espérer aujourd'hui, c'est de faire la première partie de Tommy Sweet, qui fut son jeune protégé et à qui il a tout appris.
De petit concert en petit concert, la route de Bad suit son cours, jusqu'au soir où il fait la rencontre de Jean, journaliste locale. Bad s'attache plus que d'habitude. Même s'il ne fait aucune promesse, et que Jean, mère divorcée, sait qu'elle n'a rien à attendre de lui, ils reviennent sans cesse dans les bras l'un de l'autre.
Mais Bad, à peine capable de garder la tête hors de l'eau, est-il capable de s'occuper de qui que ce soit d'autre que lui ?


Critique "presse":
Un road-movie qui suit l'histoire d'un vieux chanteur de country alcoolique et qui cherche sa rédemption. Si la mise en scène est assez sage, Jeff Bridges en Bad Blake livre une superbe prestation.

Ma critique:
Un scénario assez commun: un vieux chanteur sur le retour qui décide de changer après avoir rencontré l'amour. Un casting impeccable: Jeff Bridges est véritablement "Bad Blake", et les seconds rôles, de Maggie Gyllenhaal à Colin Farrel en passant par Robert Duvall sont très bons. Le tout sur une ambiance et une musique country qui font de ce road-movie un bon moment.

mercredi 3 mars 2010

La Reine Des Pommes

Date de sortie: 24 février 2010

Réalisé par Valérie Donzelli
Avec Valérie Donzelli, Jérémie Elkaïm, Béatrice de Staël

Genre : Comédie dramatique, Romance
Durée : 1h24

Synopsis :
Adèle une jeune trentenaire se fait quitter par Mathieu, l'amour de sa vie. Anéantie, suffoquée, Adèle ne veut plus qu'une chose : mourir.
Rachel, une cousine éloignée, la prend en charge. Elle décide d'aider Adèle en essayant de lui trouver du travail, de lui redonner goût à la vie et de la conseiller sentimentalement.
Son principal conseil : coucher avec d'autres hommes afin de désacraliser cette histoire... À son corps et coeur défendant, Adèle part au combat.


Critique "presse":
Suite à une rupture, Adèle, suite aux conseils de sa cousine Rachel, doit coucher avec d'autres hommes. C'est ainsi qu'elle fait la connaissance de Pierre, Paul et Jacques. Tourné en DV, "La Reine Des Pommes" est une comédie française rafraîchissante, qui rappelle Rohmer.

Ma critique:
Quand on voit le budget alloué à certaines productions françaises, ça fait cher payer le sourire. Ici, pour presque rien, mais avec de très bonnes idées (Pierre, Paul et Jacques ont tous les traits de l'ex), on obtient une bonne comédie, totalement loufoque.

Fantastic Mr. Fox

Date de sortie: 17 février 2010

Réalisé par Wes Anderson
Avec George Clooney, Meryl Streep, Jason Schwartzman

Genre : Animation
Durée : 1h28

Synopsis :
Trois fermiers doivent faire face à un renard très futé à la recherche de nourriture pour sa famille...






Critique "presse":
Wes Anderson livre un film d'animation bien loin des standards des films Pixar. Une fable pleine d'humour aux dialogues savoureux et aux trouvailles visuelles. Un hymne à la solidarité et au droit à la différence. Un conte qui plaira plus aux grands qu'aux petits.

Ma critique:
Une excellente surprise. La BA ne me donnait pas trop envie, mais dès les premières minutes du film, j'ai été rassuré. C'est drôle, enlevé, bourré de bonnes idées, avec des dialogues géniaux et une bande-son aussi inattendue qu'entraînante. Une fable qui fera ressortir le spectateur avec le sourire. A voir en VO rien que pour la voix de George Clooney, fantastique en Mr. Fox.

Shutter Island

Date de sortie: 24 février 2010

Réalisé par Martin Scorsese
Avec Leonardo DiCaprio, Mark Ruffalo, Ben Kingsley

Interdit aux moins de 12 ans
Genre : Thriller
Durée : 2h17

Synopsis :
En 1954, le marshal Teddy Daniels et son coéquipier Chuck Aule sont envoyés enquêter sur l'île de Shutter Island, dans un hôpital psychiatrique où sont internés de dangereux criminels. L'une des patientes, Rachel Solando, a inexplicablement disparu. Comment la meurtrière a-t-elle pu sortir d'une cellule fermée de l'extérieur ? Le seul indice retrouvé dans la pièce est une feuille de papier sur laquelle on peut lire une suite de chiffres et de lettres sans signification apparente. Oeuvre cohérente d'une malade, ou cryptogramme ?


Critique "presse":
Une bonne adaptation. Scorsese utilise à merveille les codes du film d'horreur; il livre un film angoissant et maintient le suspense jusqu'au dénouement final qui vous donnera envie de revoir le film sous un nouvel angle. Une histoire complexe pleine de rebondissements avec un excellent Leonardo DiCaprio. A voir et revoir.

Ma critique:
Angoissant, inquiétant du début à la fin avec un scénario riche, voire trop riche par moments qui peut perdre le spectateur. Si le dénouement est inattendu, l'explication est trop longue et m'a un peu déçu. La dernière scène donne par contre énormément à réfléchir. A revoir, mais pas avant un an ou deux.

Valentine's Day

Date de sortie: 17 février 2010

Réalisé par Garry Marshall
Avec Julia Roberts, Jessica Alba, Anne Hathaway

Genre : Comédie, Romance
Durée : 2h03

Synopsis :
Les destins croisés de couples qui se séparent ou se retrouvent, de célibataires qui se rencontrent à Los Angeles, le jour de Saint-Valentin...





Critique "presse":
Pleins de bons sentiments pour cette comédie romantique classique, sans véritable surprise, plus niaise que drôle. Un casting de choix qui ne suffit pas à faire oublier la faiblesse du scénario et de la mise en scène.

Ma critique:
Fan des genres (comédie romantique et film choral), je me devais de voir ce film, même si je n'en attendais pas trop (difficile de faire mieux que "Love Actually"). J'ai bien fait de ne rien en attendre: c'est un navet!! C'est cucul, gnan-gnan, stupide, niais, sans aucune surprise, aucune idée originale, tous les clichés du genre réunit en une seule et même journée: la gentille fille qui tombe amoureuse du prince charmant marié, le gamin de 10 ans qui donne des leçons sur l'amour, la vieille qui avoue avoir trompé son mari mais ce dernier qui lui pardonne car l'amour est plus fort que tout, les ados qui planifient le moment magique où ils feront l'amour pour la première fois et des célibataires dingues de leur boulot, déçus de leur vie de m... mais qui trouveront leur âme soeur! Trop d'acteurs, du coup, on ne s'attache à aucun des personnages (Jessica Alba, Patrick Dempsey, Taylor Lautner n'apparaissent que dans 4 scènes tout au plus). Les seules histoires intéressantes à suivre sont celles de Julia Roberts/Bradley Cooper et Anne Hathaway/Topher Grace. En sortant du film, vous n'avez pas envie de tomber amoureux, mais plutôt de jeter vos restes de pop-corn à la tête de tous les couples que vous croiserez.

A Single Man

Date de sortie: 24 février 2010

Réalisé par Tom Ford
Avec Colin Firth, Julianne Moore, Nicholas Hoult

Genre : Drame
Durée : 1h40

Synopsis :
Los Angeles, 1962. Depuis qu'il a perdu son compagnon Jim dans un accident, George Falconer, professeur d'université Britannique, se sent incapable d'envisager l'avenir. Solitaire malgré le soutien de son amie la belle Charley, elle-même confrontée à ses propres interrogations sur son futur, George ne peut imaginer qu'une série d'évènements vont l'amener à décider qu'il y a peut-être une vie après Jim.


Critique "presse":
Une esthétique sublime, une sensualité extrême, un premier film pleins d'émotions porté par un Colin Firth toujours aussi gentleman et une Julianne Moore plus belle que jamais. Tom Ford livre une première oeuvre pessimiste mais touchante. Quelques faiblesses de rythmes à certains moments mais un premier film réussi dans son ensemble.

Ma critique:
La photo est magnifique, tous les plans ont été travaillés. Tellement que pendant la première demi-heure, j'ai eu l'impression que Tom Ford se regardait filmer. Il ne se passe rien si ce n'est les flash-backs de la vie de Colin Firth avec son défunt amant qui nous donne envie de se tirer une balle. Il faut s'accrocher, mais une fois le tiers du film passé, Colin Firth commence à vivre (à revivre) et l'histoire devient intéressante. Bon film, voire très bon film si on enlève vingt minutes au début et qu'on change la fin...

From Paris With Love

Date de sortie: 17 février 2010

Réalisé par Pierre Morel
Avec John Travolta, Jonathan Rhys-Meyers

Genre : Action
Durée : 1h33

Synopsis :
James Reese travaille comme assistant personnel de l'ambassadeur américain à Paris. Fort de cette position d'insider, il se voit parfois contacté par les Forces Spéciales, à qui il rend quelques menus services. Une vraie frustration pour lui qui se rêve en agent secret, et qui ne demande qu'à sortir de l'ombre pour jouer les gros bras. Alors que se prépare un sommet international, le miracle arrive : on lui confie une vraie mission, et un vrai partenaire, Wax, qu'il récupère le jour même à l'aéroport. Mais pour James, la confrontation aux méthodes musclées de cet agent surentraîné ne sera pas de tout repos...


Critique "presse":
Un des quelques scénarii que Besson nous pond en une seule journée de travail: c'est basique, cliché entre les trafiquants japonais, les dealers de banlieues et les terroristes musulmans. Bref, place à l'action, et c'est à peu près tout.

Ma critique:
Premier conseil: laissez votre cerveau à l'entrée. Alors déjà, pourquoi "From Paris"? Aucun beau plan de la capitale, le film aurait pu se tenir dans n'importe quelle ville. Pour l'histoire, un Jonathan Rhys-Meyers en apprenti agent-secret apprend aux côtés d'un John Travolta plus Rambo du pauvre que James Bond pour l'occasion. Un agent secret qui se vante de tuer un mec toutes les heures depuis qu'il est sur le sol français (vive le "With Love"). Rajouter à ça les clichés pré-cités et des blagues bas de plafond et vous obtenez une série C, D voire E assez indigeste qui aurait pu s'appeler "From Perpète-Les-Oies With Nothing". Les scènes d'action sont impressionnantes et omni-présentes, ce qui évite l'ennui, mais tout le film est à prendre au 18ème degré.